VERI MOTIVI DI BOBBY KOTICK RIVELATI
In una rivelazione scioccante, sembra che Bobby Kotick, il CEO di Activision, potrebbe non aver avuto a cuore gli interessi dei giocatori. Sorge la domanda: gli esecutivi responsabili dell’industria videoludica sono davvero appassionati del gioco? Mentre l’industria affronta turbolenze, con domande sulla competenza dei leader come Phil Spencer e Sony, sta diventando chiaro che le loro priorità potrebbero essere altrove.
Anche se il gioco è un hobby vibrante ed emozionante, le voci che sentiamo spesso sono degli esecutivi che sembrano avere poco rispetto per l’arte. Il desiderio disperato di Kotick di rimanere ad Activision era guidato da una vera passione per i videogiochi? E che dire dei contabili senza volto di EA? Sono veramente interessati a spingere i confini dell’arte interattiva? È dubbio.
Sfortunatamente, questa mancanza di vero interesse per i giochi non è unica nell’industria videoludica. Abbiamo visto innumerevoli film rovinati dall’interferenza degli esecutivi, e non è diverso nel mondo dei videogiochi. Tuttavia, a causa della natura segreta dell’industria, raramente otteniamo i dettagli completi del loro intervento.
Durante le interviste, questi esecutivi possono fingere di apprezzare i videogiochi, ma le loro azioni parlano più forte delle parole. Possono affermare di essere coinvolti nel gioco, ma la loro preoccupazione principale è il proprio guadagno finanziario. Gli sviluppatori, d’altra parte, sono coloro che veramente sacrificano per la loro arte. Rinunciano al loro tempo, sopportano salari bassi e affrontano la costante minaccia di licenziamento, tutto per creare giochi migliori.
Il CEO di Take-Two è un esempio lampante di questa indifferenza verso i videogiochi. Si vanta del successo di GTA e promette con sicurezza che GTA 6 sarà il miglior gioco di sempre. Eppure, è chiaro che manca una vera comprensione di ciò che rende un gioco grande. Tutto ciò che vede sono numeri su un foglio di calcolo.
Questo disprezzo per il gioco è evidente anche nel modo in cui le aziende hanno gestito la crisi attuale. I licenziamenti, le cancellazioni dei progetti originali e il passaggio ai giochi live service sono diventati la norma. Ma queste decisioni raramente giovano alla comunità di giocatori, poiché questi giochi live service spesso non riescono a coinvolgere i giocatori.
Anche alcuni personaggi della comunità degli sviluppatori sollevano preoccupazioni. Hermen Hulst, ora in una posizione di leadership alla PlayStation, è stato coinvolto solo in un gioco di spicco: Horizon Zero Dawn. Può veramente essere affidabile per guidare l’industria in avanti? E cosa dire di Neil Druckmann alla Naughty Dog? Sebbene sia acclamato come un creatore di giochi innovativo, i suoi giochi mancano di profondità in termini di gameplay. Sorgono dubbi sulla sua capacità di creare esperienze videoludiche complete.
Hideo Kojima, una figura rinomata nel settore, solleva anche perplessità. Con il suo profilo Twitter che afferma che “il 70% del mio corpo è fatto di film”, uno si chiede perché non stia perseguendo una carriera nel cinema. I suoi continui sforzi per infondere nei giochi il suo stile preferito di intrattenimento sono preoccupanti.
È chiaro che sebbene alcuni di questi individui possano possedere talento, non sono le figure ideali per l’industria del gioco. Lo stato attuale dell’industria è la prova di ciò. Mentre le grandi aziende continuano ad acquisire sempre più sviluppatori, il controllo creativo è sempre più nelle mani degli intermediari e dei dirigenti, lasciando ai veri creatori meno influenza.
È una realtà preoccupante che potrebbe non cambiare mai. Come giocatori, possiamo solo sperare che la vera passione per l’arte prevalga sugli interessi delle aziende.
Hideo Kojima, il rinomato sviluppatore di giochi, ha suscitato curiosità tra fan e critici. Conosciuto per le sue creazioni visionarie, la passione di Kojima per i film ha lasciato molti a chiedersi perché scelga di fare giochi invece. Nonostante la domanda intrigante, Kojima continua a catturare il pubblico con i suoi progetti innovativi.
In un’intervista recente, Kojima ha gettato un po’ di luce sulla sua decisione di concentrarsi sullo sviluppo dei giochi anziché perseguire una carriera nell’industria cinematografica. Ha spiegato che i giochi offrono un’esperienza unica e coinvolgente che non può essere replicata nei film. Kojima crede che la natura interattiva dei giochi permetta ai giocatori di diventare partecipanti attivi nel processo di narrazione, creando un legame emotivo più profondo.
L’amore di Kojima per i film, tuttavia, è evidente nei suoi design di gioco. Egli trae ispirazione da vari elementi cinematografici, incorporandoli senza soluzione di continuità nelle sue narrazioni. Questa fusione di film e videogiochi ha portato a esperienze visivamente sorprendenti e stimolanti che hanno ricevuto plausi dalla critica.
Nonostante le differenze tra film e giochi, Kojima li vede come forme d’arte complementari. Egli crede che entrambi i mezzi abbiano il potere di evocare emozioni e raccontare storie coinvolgenti. Unendo la sua passione per i film con la sua esperienza nello sviluppo dei giochi, Kojima ha tracciato un percorso unico nell’industria dell’intrattenimento.
Mentre Kojima continua a spingere i confini e sfidare le convenzioni, i fan attendono con impazienza il suo prossimo progetto. Con il suo approccio innovativo e la sua dedizione incrollabile alla narrazione, è chiaro che l’impatto di Kojima sull’industria dei videogiochi si farà sentire per anni a venire.
